Главни интеријераУ фокусу: грозничава једнобојна штампа Тхе Сцреам која носи Мунцхов властити опис његовог значења

У фокусу: грозничава једнобојна штампа Тхе Сцреам која носи Мунцхов властити опис његовог значења

Црно-бели отисак Тхе Сцреам би Едвард Мунцх. Заслуга: / Фотографија љубазношћу изложбе 'Едвард Мунцх: Љубав и гњев' британске библиотеке.

Британски музеј тренутно води своју највећу изложбу отисака Едварда Мунцха у готово пола века - и наравно, најпознатије уметничко дело долази под микроскоп. Росие Патерсон била је у посети.

„Не желимо да лепе слике буду обешене на зидовима спаваће собе“, рекао је једном Едвард Мунцх. 'Желимо ... уметност која хапси и веже. Вештина нечијег унутрашњег срца. "

Тај цитат је истакнут у изложби радова најпознатијег норвешког уметника Британског музеја, највећем приказу сликара сликара у готово пола века. Расположење донекле лебди у лице спонзора изложбе, Викинг Цруисес, чији су бродови (укључујући зидове свлачионице) украшени комадима из њихове збирке његовог дела, највеће приватне колекције Мунцх уметничких дела изван Осла. Па ипак, та контрадикција можда и сама по себи чудно одговара: за Мунцха је уметност била средство разумевања и изражавања гнева. "Без ове тјескобе и болести био бих попут брода без кормила", објаснио је једном.

Сложен, страствен и радикалан човек, Мунцх је имао изражен и трајан утицај на експресионистички покрет. Након мучног одрастања, засјењеног страхом да ће наследити наследну менталну болест, створио је једно од најпознатијих лица у уметности у филму Тхе Сцреам, чија се ретка верзија појављује на изложби Британског музеја.

Монохромна литографија изненађујуће је другачија у односу на познатија дела у боји. За разлику од својих колега, уметник има натпис: „Осетио сам велики врисак широм природе“.

Едвард Мунцх на пртљажнику у свом атељеу у 82 Лутзовстрассе. Љубазношћу изложбе „Едвард Мунцх: Љубав и љутња“ британске библиотеке.

Натпис се односи на тренутак из 1892. Мунцх је ходао уз фјорд, када се небо претворило у драматично, крв црвено. Тај специфични тренутак времена је инспирисао слику.

Према речима Гуилие Бартум, кустоса изложбе Британског музеја, не лик вришти, већ природа, док фигура "реагује на спољне силе природе на тој падини".

Гуннар Соеренсен, бивши директор Музеј Мунцх, то види другачије, рекавши да слика „може бити врисак у природи или особа која вришти. То је питање интерпретације. '

Иако су живе боје одсутне, црно-бели третман литографије није мање ефикасан - чврсте, таласасте линије које наглашавају небо које уоквирују лик испод њега. Госпођа Бартрум успоређује линије с тунинг вилицом 'која одјекује око фигуре ... Када је погледате, готово да чујете звук.'

Без обзира на његово право значење, Крик је ефективно кориштен као пропаганда, имитиран и пародиран од свог зачећа. Поп 1983 уметник Анди Вархол створио је серију отисака на СилкСцреен екрану Мунцховог дела, укључујући Тхе Сцреам . Током хладног рата коришћен је визуелни коментар ере часописа Тиме, који се појавио на насловници часописа. Чак је и миленијска генерација присвојила ово класично дело: искривљено лице недавно је замишљено као популарни емоји.

„Едвард Мунцх: Љубав и љутња“ траје до 21. јула 2019. у Британском музеју; улазнице £ 17 / £ 14, чланови бесплатно. Погледајте ввв.бритисхмусеум.орг/мунцх за детаље и времена.


Категорија:
Џејкобска властелиница на И разреду, која је некада била власништво опатије Гластонбури
Хотел Фоур Сеасонс, Монт д'Арбоис: саонице са коњима, панорамски поглед и објед са Мицхелин звездама