Главни интеријераУ фокусу: Лепота серије "Напредак" Вилијама Хогарта, од његове вештине гравирања до гимнастике за приповиједање прича

У фокусу: Лепота серије "Напредак" Вилијама Хогарта, од његове вештине гравирања до гимнастике за приповиједање прича

Раке'с Прогресс ИВ: Хапшење. Повереници музеја сер Јохна Соанеа. Кредит: 1996-98 АццуСофт Инц., у реду
  • У фокусу

Пхилиппа Стоцклеи ужива у хумору, перспективности и причању које зраче из Хогартх-ове серије "Напредак".

Док се Британија креће у редефинисању британске слике, рад оног највећег британског сликара, Вилијама Хогарта, данас је изложен на изложби која је вредна његовог генија. Свестрана вештина гравирања, гимнастика за приповиједање прича, изврсно сарторијско посматрање, грицкање духовитости и несташна забава: све се то може уживати у савршеном окружењу Музеја сер Јохна Соанеа.

Музеј је објединио све Хогартхове радове изведене у серијској форми, са четири комплетне насликане серије и други угравирани. Они укључују сјајне сетове 'Прогресс' (појам, инспирисан Јохн Буниан-ом, описујући овде моралну и дидактичку приповест испричану у шест или више слика), у распону од раног 'Харлотова напретка' (угравирано; насликана слика спаљена 1755. године) ) до касног 'Хумора избора' (1754).

Хогартх је своју серију назвао 'Модерни морални субјекти', упечатљивом фразом која их је ускладила с оном узбудљивом новом књижевном формом, романом. Баш као што су писци попут Хенрија Фиелдинга и Даниела Дефоеа уградили морално језгро у примамљиву и рацио причу (на пример, Том Јонес или Дефоеов укусни Молл Фландерс), тако је Хогартх чак и наизглед трагично уложио у сексуални фризер или воајеризам. За разлику од тих багги писаца, међутим, он је био мајстор скраћења; заиста је чудо колико је успео да се угура у само шест до осам слика.

'Изборна забава' Хогартх-а, повереника музеја сер Јохна Соанеа

Осврнуо се на поетичну сатиричну традицију Александра Папе, у којој је концизност изоштрила духовитост. Комадићи писане грађе укључени су у слику која економски има смисла и побољшава романтичку идеју. Неплаћени рачун указује на профитабилност у серији Тхе Тете а Тете из серије „Брак А-ла-Моде“ 1743–45; знак гостионице који чита Тхе Ворлд'с Енд предвиђа властиту смрт у забавној гравури из 1764. године, Тхе Батхос. Око ових буквалних путоказа он је постављао своје вртоглаве приче, спакујући у ликове који су често, иако не увек, делимичне карикатуре. И све то са савршеном економичношћу и очаравајућом живошћу.

Хогартх је цртао све класе и врсте - од фока до пијавица, до мола и мадама, банкара, аристократа, продекана, пијаница, убица и лопова - као и људске тежње и лудости, с једнаким сјајем. То се такође односи и на животиње, од пара паса повезаних у Брачном насељу, што указује на биједу договореног брака у уводном наслову скупа 'Брак А-ла-Моде', до мачке која се игра са празним приправником једнако празног шатла на првом плочу Индустрије и беспослености, дидактична серија у кади из 1747. урезана је у 12 плоча за масовну продају.

„Прича о опрезу о лудилу и смрти које доноси финансијска и сексуална расипност“

Син школског учитеља и писца из Вестморланда који је отишао у затвор дужницима због свог неуспеха у управљању кафеом који говори латино језик (сигурно богато месо за роман), Хогартх је започео каријеру као сребрни гравер, на којој је био упорно сјајан. Такође је почео да слика, с таквом применом да је прилично бујан рани стил брзо напредовао. Његова четврта серија, „Брак А-ла-Моде“, врхунски је надарена. У другој од шест слика, блиставо привлачно лице досадне младе супруге није карикатура, већ есеј о љубави. Њен раздрагани муж, управо кући у време доручка, гурајући курвину капу у џеп док је њуши патуљак, није ни забораван на њене здраве чари. Јао, пропаст чека не само њега, већ и њу, јер, ако га вара супружник игнорише, она себи узме љубавника и заврши мртва.

Међу мноштвом одушевљења ових дела је и уметниково уживање у приказивању површине. Узми хапшење (1734) из 'Раке'с прогрес', упозоравајуће приче о лудилу и смрти које доноси финансијско и сексуално богатство. Позлаћено дрво и црвена свила лимузинске столице урађени су брио-ом и одјекују бесмислено набубрени изглед грабље док он извлачи из њега. Текстуре су изврсно евоциране, чак и на гравурама, демонстрирајући уметниково мајсторство и четке и рамена. Брокаде, дрво, свиле, фустианске и подне плоче чине се никада без клизања, као што су честа пуцања и дробљења. Како овде додаје додатни детаљ, тамо духовит додир, попут малог висећег човека у Батхосу, његово уживање у његовом раду је осетљиво.

"Нагодба о браку" Хогартх-а.

Музеј сер Јохна Соанеа, са унутрашњостима које звуче Хогартх-ове слике, савршено је окружење за представу. Соане, дугогодишњи заштитник и штоватељ Хогартх-а, сматрао га је главним сликаром и купио три серије. Користећи наслеђени новац своје супруге, он је стекао 'Раке'с Прогресс' 1802. године за 570 гвинеја (за поређење, њихову фину кућу на бр. 12, Линцолн'с Инн Фиелдс, коју је новац Елиза купио 1792. године након смрти њеног оца, сер Јамеса Тхорнхилла, коштају 2.000 фунти). Две деценије касније, Соане је купила серију 'Хумоурс оф Елецтион'. Када је 1833. године његов музеј отворен радом Хогартх-а приказаном уз друге на генијално дизајнираним преклопним зидовима слика, у новооснованој Националној галерији приказан је 'Брак А-ла-Моде'.

Ова непоновљива изложба савршено показује посебност Хогартховог хумора и изума, још увек свеж након 200 година. Шетајући овим стимулативним делима, човек се мора запитати какву би забаву могао имати са Брекитом.

„Хогартх: Место и напредак“ се налази у Музеју сер Јохна Соанеа, 13, Линцолн'с Инн Фиелдс, Лондон ВЦ2, до 5. јануара 2020. За више детаља посетите ввв.соане.орг.


Категорија:
Сећање на погинуле: Светска ратна обиљежја
18 прекрасних сеоских кућа на продају, као што се види у Цоунтри Лифеу